Venēcijas kanāls atdzīvojas ar gondas līmeņa perspektīvu šajā Džona Singera Sargena akvarelī
Džons Singers Sargens (amerikānis, 1856 - 1925), vislabāk pazīstams ar saviem bravura eļļas portretiem, bija tikpat veiksmīgs kā akvareļu gleznotājs. Savos ceļojumos viņš bieži izvēlējās vidi ātrai ainavas izpētei - praksei, kas sākās, kad viņš kā bērns pavadīja vecākus gleznainos ceļojumos pa Eiropu.
Mākslas zinātniece Barbara Dayer Gallati kodolīgi paskaidroja Sargent talantu: “Būtībā Sargent kā akvarelis panākumu noslēpums bija viņa spēja sasniegt retu un izsmalcinātu līdzsvaru starp gleznotāja brīvību un disciplīnu, kas abi varēja rasties tikai gadu ilgas aplūkošanas un gleznošanas laikā.”
Džona Singera Sargena Venēcijas kanāls (1913; akvarelis un grafīts uz papīra, 15¾x21)
Glezna Serenissima
Sargenta akvareļu studijas to spožāko izpausmi atrada Venēcijā - pilsētā, kas līdz 19. gadsimta beigām bija kļuvusi par ārkārtīgi populāru mākslinieku galamērķi. Sargens pirmais apmeklēja Venēciju 1880. gadu sākumā un regulāri apstājās savā maršrutā no 1898. līdz 1913. gadam.
Viņš izrādīja tādus akvareļus kā Venēcijas kanāls ar to, kas, šķiet, ir ierasts bezdarbs, priecājoties par arhitektūras un ūdens tuvumu, kas redzams zem skaidrām zilām debesīm.
Šie vizuālie ceļojumi bija bēgšana no pasūtītajiem portretiem. Cilvēki, ja tos vispār iekļauj, ir tālu klātbūtne, ko apzīmē daži sukas ikri. Visā Venēcijas kanālā ir atrodami pierādījumi par Sargenta “izsmalcināto līdzsvaru starp gleznotāja brīvību un disciplīnu”.
Gleznas 6 izņēmuma daļas
1. skatījums liek domāt, ka Sargens sēdēja gondolā. Faktiski viņš no šī unikālā skatupunkta nokrāsoja daudzus savus Venēcijas akvareļus.
# 2 Mākslinieks gulēja debesīs ar zilu mazgāšanu, pie horizonta bija nedaudz gaišāks. Tās nepiespiestais plašums ir tīrs pretstats Venēcijas arhitektūras un pārdomu jūklim.
# 3 Sargenta akvareļi var šķist improvizēti, taču viņš tos bieži sāka ar vieglu zīmuļa notu. Var redzēt arhitektūras elementu sākotnējā zīmējuma pēdas, tāpat kā tālā baznīcas torņa kontūrās.
# 4 kreisajā pusē esošajām ēkām Sargent krāsoja arhitektūras detaļas mitrā un sausā veidā, lai panāktu lielāku kontroli un izveidotu asas malas, kur mijiedarbojas gaisma un ēna. Labajā pusē esošajās ēkās Sargens logus krāsoja logus mitros, lai slapji, tāpēc formas asiņoja un ēnas lasīja mazāk skaidri.
# 5 Caurlaidē tieši pa labi no centra virkne kraukšķīgu horizontālu sitienu norāda uz nelielu ūdens virsmas traucējumiem. Neskatoties uz to acīmredzamo piemērošanas brīvību, atstarojumi precīzi atbilst formām un krāsām, ko tie atspoguļo.
# 6 Sargens saprata lineāro perspektīvu. Spēcīgās diagonāles katrā gleznas pusē ved aci uz pieturu: baznīcas torni. Vidējā attālumā tilts aptver kanālu un kalpo kā svarīga kompozīcijas ierīce.
Vairāk mākslas, kuru jūs mīlat
Šī divu minūšu mākslas vēstures nodarbība ir viena no daudzajiem iedvesmojošajiem un mākslinieciskajiem rakstiem, kas tiek lasīti katrā žurnāla Watercolor Artist numurā. Iegādājieties abonementu tūlīt un nekad nepalieciet bez mākslas, kuru jūs mīlat!