Glezna ar akriliem 101
Atbalstītāji gleznošanai ar akrilu teiktu, ka vide piedāvā priekšrocības, kas to atšķir gan no eļļas, gan no akvareļa. No vienas puses, akrils ir pastāvīgs un ar vecumu nekļūst dzeltens, tāpat kā eļļa. Bet, tā kā tie šķīst ūdenī, tie ātri žūst, piemēram, akvareļi, un atšķaidīšanai vai tīrīšanai nav nepieciešami bargi šķīdinātāji.
Akrila krāsas arī nešķīst un sausas paliek elastīgas, pretstatā eļļām, kurām ir daudz trauslāka virsma. Trūkumi, apgūstot akrila darbu krāsošanu, ir saistīti ar faktu, ka šī vide ātri izžūst, samazinot laiku, ko var sajaukt un ar kuru var manipulēt ar mitru krāsu.
Bet gleznojuma ar akriliem daudzveidība ir tas, kas cilvēkus atgriežas. Lai iegūtu lielāku caurspīdīgumu, to var izmantot necaurspīdīgi vai atšķaidīt ar ūdeni vai barotni. To var izmantot kā tradicionālu krāsošanas līdzekli, un tas labi darbojas arī ar citiem materiāliem, padarot to par ideālu pārī ar jauktu materiālu, kolāžu un pat ar suku.
Runājot par akrila uzņemšanu tēlotājmākslas pasaules glezniecības ainā, akrila glezna ir jaunpienācēja - tā ir bijusi jau kopš 1940. gada. Pirms tam mākslinieki gleznoja ar eļļām un akvareļiem tādā pašā veidā, kā viņu priekšgājēji ir bijuši gadsimtiem ilgi.
Jaunības dēļ akrila krāsošana bieži tiek uzskatīta par nodarbošanos studentiem un iesācējiem. Bet ar raksturīgo elastību un pieaugošo kvalitāti gleznošana ar akrilu kļūst par standartu visiem gleznotāju līmeņiem.
Iegādājieties bezmaksas e-grāmatu, kas piepildīta ar akrila krāsošanas paņēmieniem un padomiem! Vienkārši ievadiet savu e-pastu zemāk esošajā lodziņā
[fw-capture-inline kampaņa =”RCLP-apstiprinājums-akrila krāsošana” paldies =”Paldies par lejupielādi!” Interest = “Art” offer =”/ wp-content / uploads / pdfs / 0313_AcrylicPaintingTechnique.pdf”]
10 padomi, kā uzlabot akrila krāsošanas prasmes
1. | Krāsojošie akrili ir pigmenti polimēru emulsijā, kas ir atšķaidīta un sašķidrināta, pievienojot ūdeni. Augstākie akrila veidi izžūst, veidojot krāsainas plastmasas slāni ar gandrīz noturīgu.
Tā kā tie šķīst ūdenī, krāsošanas procesā vai tīrīšanas laikā nav nepieciešami kaitīgi šķīdinātāji. Dažiem akriliem ir neliels daudzums formaldehīda vai citu vielu, lai kavētu pelējuma augšanu tajos. Ņemiet vērā, ka tie var izraisīt alerģiskas reakcijas.
2. | Gleznojot ar akriliem, jūs pamanīsit, ka tie ļoti ātri izžūst - šī īpašība var sagādāt grūtības māksliniekiem, kuri glezno ārā sausā klimatā. Bet šo īpašību var izmantot jūsu labā.
Krāsošana slāņos notiek daudz ātrāk nekā tad, ja jūs izmantojat eļļas. Gatavās akrila gleznas ir vieglāk transportēt un ceļot, jo tās ātrāk izžūst un ir mazāk trauslas nekā eļļas.
3. | Akrila krāsa vienmēr būs lētāka nekā eļļas izmantošana, jo pigmenti ir lētāk.
4. | Akrila krāsošanā ir izmantojami daudzi nesēji, kas ļauj izmantot dažādas faktūras un virsmas. Daži no tiem ir vidēja spīduma, pumeka želeja, matēts akrila krāsošanas gēls, sprakšķu pasta, palēninātājs, laka un stiklošanas šķidrums.
5. | Pirmā saņemtā apmācība par akrila krāsošanu, iespējams, parādīs, kā jūs varat izturēties pret tām tā, it kā tās būtu akvareļi, atšķaidot tās ar ūdeni vai barotni. Dažus akvareļu efektus, piemēram, granulēšanu, nevar atkārtot ar akrilu; iepriekšējo krāsas slāņu pacelšana nav iespējama.
6. | Akrila tehnikas ir līdzīgas daudziem eļļas gleznošanas procesiem, lai gan izaicinājums ir gleznošana ar akriliem alla prima ilgāk par 20 minūtēm. Tomēr palīdz paletes mitrināšana un palēninātāju lietošana.
7. | Akrili strādā uz daudzām krāsošanas virsmām, kuras nav nepieciešams sagatavot ar gesso. Ja virsmai ir tikai mazs zobu daudzums, krāsa pielīps, nedraudot lobīties. Akrila krāsa ir ļoti noturīga, taču ļoti aukstā temperatūrā tā var saplīst.
8. | Gleznojot plānās, caurspīdīgās un akvareļveidīgās mazgāšanās reizēs, bieži var izveidot mīkstas malas, nesajaucot tās. Bet šeit ir viena no daudzajām akrila krāsošanas nodarbībām: Kad krāsa izžūst, jūs nevarat mīkstināt malu, kas ir diezgan atšķirīga salīdzinājumā ar akvareļa elastību.
9. | Jūs pamanīsit, ka akrila pigmenti ir sausi tumšāki, nekā izskatās svaigi uzklājot. Tas ir saistīts ar krāsās esošo polimēru, kas ir necaurspīdīgs un balts, kad ir mitrs, bet izžūst caurspīdīgs.
10. | Akrila krāsu var izspiest tieši no krāsas caurules, lai iegūtu viendabīgu un intensīvu krāsu. Bet tos var iegādāties arī kā plānu šķidrumu šļakatām, pilēšanai un suku tīrīšanai.
* Informācija, kas datēta no Boba Bahra raksta.
Akrilu ainavu gleznošana
Ainavas ir populārs priekšmets, ko veidot akrilos. Šeit Lī Hammonds sniedz jums padomus un pieejas, kā pēc iespējas vairāk izmantot jūsu akustiskos āra skatus.
Metodes, kas palielina vides daudzveidību
Pēdējos vairākus gadus Shawn Gould ir koncentrējies uz to, kā iemācīties krāsot ar akrilu, un visvairāk interesējas par to, kā gūt labumu no tā daudzpusības. “Es mīlu akrila krāsošanu,” saka mākslinieks. "Tam ir jēga."
Goulds norāda, ka ar akrila krāsošanu viņš var nokrāsot mitrā vai mitrā vai no otas no necaurspīdīgas krāsas līdz plānām, caurspīdīgām glazūrām. Goulds arī novērtē ātro žāvēšanas laiku, ar kuru viņš sastopas, jo tas prasa, lai viņš drīzāk nekā vēlāk atkārtoti apmeklētu jomas, kurām jāpievērš uzmanība vai jāveic papildu izmaiņas.
Viņš uzskata, ka māksliniekiem bieži var būt grūti sasniegt eļļas krāsu bagātību ar akrilu, bet viņa darbs ir gleznošana slāņos.
Gould krāso no trim līdz 10 slāņiem turp un atpakaļ ar necaurspīdīgām un caurspīdīgām akrila krāsām. Parasti viņš sāk ar vidējas vērtības krāsu un darbojas uz āru, ne vienmēr kļūst tumšāks vai gaišāks, bet glezno uz priekšu un atpakaļ pēc vērtības. Piemēram, viņš var pakāpties par vienu soli gaišāku nekā vidējā vērtība, pēc tam uzklāt tumšāku glazūru, kas piešķir krāsai “jauku perforatoru”. Kā uzsver mākslinieks: Ar akrila krāsošanu gaišā tumšā krāsā krāsa var kļūt tumša. Pēdējam slānim viņš ietaupa vieglākās gaismas un tumšākās tumšākās vietas.
Papildus darbam slāņos, mākslinieks uzskata, ka veiksmīgai akrila gleznošanai ir nepieciešama spēcīga nepietiekama gleznošana. Gould skices grafītā, bloķējot lielās formas un galvenās vērtības. Tad viņš glazē dēli, lai noblīvētu virsmu un piešķirtu tai kopējo toni, parasti izmantojot klusinātu zemes krāsu.
Zemglezna apvieno akrilu un saglabā to svaigu izskatu. Glezna Ūdens lilijas Goulds sāka ar siltu sulas / olīvu zaļo zemgleznu, pievienojot sekojošos stiklojuma slāņus, kas darināti vietējās krāsās, ar liliju spilventiņu gleznojumu vidus tonī.
Golds, gleznojot ar akrilu, izmantos želejas līdzekli, lai palēninātu savu krāsu žāvēšanu, bet lielāko daļu laika viņš izmanto ūdeni. Lai krāsa ilgāk paliktu mitra uz paletes, Goulds tur pie rokas izsmidzināmu ūdens pudeli un bieži miglo krāsas.
Kad viņš būs pabeidzis krāsot, Goulds pēdējoreiz notraipīs pigmentus un pēc tam pārklāj savu paleti plastmasas iesaiņojumā. “Krāsas paliek izmantojamas visā glezniecības laikā,” viņš apliecina. Mākslinieks cīnās arī ar akrila ātri žūstošo laiku, sajaucot vairāk krāsas, nekā viņš izmantos, lai viņš varētu ātri krāsot slapjš mitrā un sajaukt krāsas.
* Informācija, kas datēta no Lindas Cenas raksta.
Eksperimentē ar akrila krāsošanu
Akrila māksliniece un akvareliste Barbara Edvards glezno gan reālistiski, gan abstrakti. Gleznojot ar akriliem, mākslinieks parasti strādā neobjektīvā stilā. Cilvēki varētu ķircināt, ka šī divkosība liecina par mākslinieka sadalīto māksliniecisko personību. Bet Edvards apliecina, ka viņa šādā veidā ir strādājusi vairāk nekā 30 gadus.
Viņai šī liberālā domāšana un sajūta aptvert nezināmo ne tikai liek viņai koncentrēties, bet arī ļauj atrast priekšmetu gan no iekšējiem, gan pasaulīgajiem avotiem. Uzsākot akrila gleznu, Edvards plāno būt galvenokārt abstrakts. Viņa atsaucas uz atsauces pētījumiem un fotogrāfiskiem attēliem, lai sāktu veidot koncepciju savā prātā.
Edvarda māksla dažreiz var apvienot reprezentācijas un abstraktus elementus, piemēram, kalnu ganībās. Šī glezna radās pēc mākslinieces domām, ka govīm, kas vienmēr atrodas netālu no viņas lauku mājām, ir nomierinoša iedarbība. Jebkurš abstrakta skaņdarba figurāls elements piešķir ievērojamu emocionālu klātbūtni.
Runājot par viņas akrila tehnikām, Edvards nevilina savu papīru. Gleznojot ar akrilu, viņa dod priekšroku Saunders Waterford 200 mārciņu papīram. Mākslinieks vispirms papīru pārklāj ar gesso vai tekstūras materiālu. Pēc tam viņa izvelk māla modelēšanas rīku caur barotni, lai no visas virsmas izveidotu malas, kas ļaus krāsai neparedzētos veidos saplūst. Edvards izmanto arī virtuves lāpstiņas un citus rīkus, lai izveidotu dažādas faktūras.
Tālāk Edvards izvēlas divas vai trīs krāsas, kas viņai iet prātā kopā, un mazos trauciņos ielej zeltainā šķidruma akrilus. Pēc tam viņa izmanto šos traukus, lai ieliet apstrādātajam papīram krāsu, kuru viņa atšķaida ar ūdeni. Pēc tam mākslinieks izmanto mājas apgleznošanas un virtuves rīkus, lai pārvietotu krāsu, pievienojot un mainot savus akrilus, lai radītu neparastus raibus un krāsu attiecības.
Visās gleznas sākuma stadijās Edvards cenšas ļaut akrila gleznai attīstīties uz saviem noteikumiem. “Es nekad nezinu, ko gaidīt, gleznojot ar akrilu,” viņa saka. “Dažreiz glezna izskatās tā, kā es domāju, ka tā arī būs. Un citreiz man vienkārši jāseko tam, ko tā vēlas darīt.”
* Informācija, kas datēta no Lynne Perricelli raksta.