Māksla un politika
Kad fašisms pārņēma visu Eiropu, 1936. gada februārī Ņujorkā mākslinieku grupa izveidoja organizāciju, kas pazīstama kā Amerikas mākslinieku kongress (ACC). Tās mērķis: ar māksliniecisku projektu palīdzību popularizēt viņu lietu un apkarot šī politiskā režīma celšanos. Tās sauklis: “Pret karu un fašismu”.
ACC pirmā sesija notika arī šī gada februārī, un tajā viesojās veltīts komunists, kura vārdu jūs varat atpazīt: Deivids Alfaro Siqueiross. Meksikāņu sienas gleznotāja māksla sniedza spēcīgu vēstījumu sociālajam taisnīgumam - tieši tāpēc viņa runas sesijas laikā ar nosaukumu “Meksikas pieredze mākslā” pievērsās ne tikai fašismam.
Šajā laikā Siqueiros bija atsaukušies uz visradikālākajām sienas gleznošanas metodēm kopš 30. gadu sākuma, teikts Artsy rakstā. Tā vietā, lai izmantotu tradicionālās “pigmenta un ģipša freskas metodes”, piemēram, viņa vienaudži, sienas gleznotājs izvēlējās automašīnu laku, kas tiek uzklāta no komerciālā smidzināšanas pistoles un ātri žūstoša cementa.
“Siqueiros revolucionārajām idejām bija nepieciešami revolucionāri paņēmieni un materiāli,” rakstā raksta Jons Manns. "Jūs vienkārši nevarējāt padarīt modernu politiskās mākslas darbu ar tādiem pašiem paņēmieniem, kādus reliģisko praktiķu pārstāvji izmantoja 13. gadsimta klosteros."
Šķiet, ka arī ACC sesijā klātesošajiem māksliniekiem patīk Siqueiros novatoriskās metodes. Neilgi pēc šīs tikšanās viņi palīdzētu viņam izveidot vēl vienu politiski uzlādētu mākslinieku grupu, kuras nosaukums būtu Siqueiros Experimental Workshop.
Kustību veikšana, izmantojot mākslas eksperimentus
Siqueiros eksperimentālo darbnīcu, ziņo Mann, tās dibinātājs nosauca par “Mūsdienu mākslas tehnikas laboratoriju”, kuras uzdevums bija iemācīt māksliniekiem “radikāli jaunas metodes un materiālus.” Siqueiros mākslinieciskie eksperimenti pierādīja, ka viņi iedvesmo vienu dalībnieku un topošo kopsavilkumu. Īpaši ekspresionists Džeksons Polloks.
“Pirms viņš bija“Džeks Drippers”, “Rietumu “zēns”, kas kļuva par Ņujorkas intelektuāli, vai žurnāla Life piedāvātais “Vislielākais dzīvo gleznotājs Amerikas Savienotajās Valstīs”, jaunais Polloks bija Meksikas muralistu sekotājs, kurš šajā desmitgadē strādāja Amerikas Savienotajās Valstīs,”rakstā skaidro Manns. "Uzaudzis Kalifornijā, viņš redzēja Djego Riveras sienas gleznojumus Sanfrancisko un devās apskatīt Hosē Clemente Orozco Prometheus sienas gleznojumus Pomonas koledžā 1930. gadā."
Paturot to prātā, nav tik pārsteidzoši, ka Polloks varētu kļūt par Siqueiros eksperimentālās darbnīcas biedru. Viņš un citi studenti strādās kopā, veidojot lielus publiskus mākslas darbus antifašistu dēļ.
Viens no šādiem projektiem bija paredzēts 1936. gada Maija dienas parādē, kurā Polloks palīdzēja strādāt pie alegoriskā pludiņa armatūras.
“Darbnīcas Volstrītas kapitālisma iemiesojums parāda figūras galvu ar svastiku un turot savās izstieptajās rokās republikāņu un demokrātu partiju emblēmas (tādējādi simbolizējot Volstrītas kontroli pār ASV politisko sistēmu),” skaidro darbnīcas vēsturnieks Laurijs Hurlburts. "Gigantisks kustīgs āmurs, kas izrotāts ar komunistisko āmuru un sirpi, un kas reprezentēja Ziemeļamerikas cilvēku vienotību, sagrūda aizmirstībā Volstrītas tickepešu mašīnu, liekot asinīm līdzīgu lenti virs kapitālisma figūras."
Lai arī darbnīca veidoja daudzus politiskus projektus, tā arī palīdzēja māksliniekiem precīzi pielāgot savas prasmes abstrakcijā.
Polloka abstraktā dīķa pilieni
Pazīstams par daudzu netradicionālu mākslas paņēmienu izpēti, Siqueiros patiesi iedvesmoja savus biedrus domāt ārpus tradicionālās mākslas kastes. Piemēram, viņa kolektīvā pašnāvība tika izgatavota no tajā laikā diezgan neparastiem materiāliem, piemēram, gaisa sukas krāsas, trafareti un ātri izžūstoša komerciāla laka, kas parasti bija saistīta ar automašīnām.
Vēl vairāk, ka viens darbnīcas mākslinieks, pēc Modernās mākslas muzeja teiktā, atceras šīs krāsas uzklāšanu vai nu plānās glazūrās, vai biezās muciņās, izlejot, pilinot, izšļakstot un izlejot to virspusē.
Vai tas izklausās līdzīgi tam, kas kļūtu par Pollaka mākslas paraksta paņēmienu? Mēs, iespējams, nekad nezinām droši, bet tas noteikti izklausās, ka darbnīcā izpētītie paņēmieni palīdzēja veidot Polloka māksliniecisko stilu - neskatoties uz to, ka tas bija atvērts tikai mazāk nekā gadu.
