Jēdzienu “vienlaicīgs kontrasts” pirmo reizi izmantoja franču fiziķis Mišels Jevgeņijs Čevreuls, lai izskaidrotu parādību, kas skar krāsošanas darbus Gobelins fabrikā Parīzē. Dažādu dziju krāsas acīmredzamu iemeslu dēļ mainījās no projekta uz projektu. Chevreul spēja pārliecināties, ka pašas dzijas krāsas fiziski nemainās, tikai to vizuālais uztvere. Viņš secināja, ka krāsas vai vērtības toņa vizuālo uztveri dziļi ietekmē tas, kas atrodas blakus tai. Tas kopā ar citiem atradumiem tika publicēts 1839. gadā kā “Vienlaicīgas krāsas kontrasta likums” un ir ietekmējis nākamo mākslinieku paaudzes.
Vienlaicīga kontrasta teorija ir balstīta uz diezgan vienkāršu vienādojumu: vienlaicīgi (notiek vienlaikus) kaut kas blakus kaut kam citam to vizuāli ietekmēs ar pretējo. Jo izteiktāks kontrasts starp abām zonām, jo pamanāmāks ir efekts. Piemēram, vidējas vērtības pelēkā krāsa būs gaišāka, ja to novietos blakus kaut kam tumšākam vai uz tā, un tumšāka parādīsies tumšāka, ja to novietos blakus kaut kam gaišākam vai uz tā. Krāsu temperatūras uztvere mainīsies arī atkarībā no tā, kas ieskauj atsevišķu krāsu. Piemēram, dzeltens parādīsies siltāks (oranžāks), ja to novietos gar zilu; bet, kad to novieto sarkanā krāsā, tas kļūst vēsāks (zaļāks).
Ņemot vērā kontrastu ainavu glezniecībā: kā gleznotāji, šī parādība var būt iemesls, kāpēc noteikta krāsa, vērtība vai tonis, kas ļoti labi darbojās vienā gleznā, nākamajā parādīsies nepareizi: pati krāsa nemainījās, tikai tās apkārtne. Ainavu gleznotājiem šī situācija rodas, mēģinot precīzi interpretēt vērtību diapazonu un krāsu temperatūru skatuves apēnotajā un saules apspīdētajā vietā. Kas bieži tiek identificēts kā gaisma ēnu masā vai tumša saulē apgaismotā masā, ir ievērojami tumšāka un gaišāka, nekā vispirms tika uztverts. Tāpēc daudzi gleznotāji ir pieņēmuši vienkāršu noteikumu: Ēnas masas gaišākā gaisma ir tumšākā tumšajā saulē apspīdētajā masā. Piespiežot sevi ievērot šo noteikumu, gleznā tiks izveidotas lielās vērtības attiecības un, lai sasniegtu vēlamo rezultātu, tiks atļauti papildu nelieli gaismas un tumšās krāsas akcenti.
Krāsu temperatūras uztvere ir līdzīga ar to, ka ir viegli saistīt augstāku intensitāti ar apēnotām vai saules apspīdētām vietām, neņemot vērā katras krāsas iedarbību uz otru, tiklīdz tās ir norādītas gleznā. Laba taktika, kā rīkoties, ir izlemt, vai visspēcīgākais būs siltuma piesātinājums saules apspīdētajās vietās vai vēsums ēnās. Ja gleznas saules apspīdētajās vietās tiek izmantots intensīvāks dzeltens, oranžs vai sarkans tonis, vājāks pelēkais tonis ēnainās vietās parādās vēsāks (zilāks) un pretēji.
Neatkarīgi no tā, vai gleznojot apzināti vai intuitīvi pielietojat vienlaicīga kontrasta teoriju, tas viss atgriežas pie vienkāršas izpratnes, ka nekas nav tas, kas tas ir, kamēr tam nav attiecību.
VAIRĀK Resursu māksliniekiem
• Tagad pārdošanā ir jaunais Pastel Journal jūnija numurs. Izbaudiet īpašu rakstu par ziedu krāšņuma gleznošanu pasteļtoņos. Iegūstiet savu kopiju jau šodien!
• Jauns pastelis E-Mag! Atklājiet pastelista meistara padomus ainavas krāsošanai mūsu īpašajā e-mag kolekcijā “Albert Handell: Pastelgleznošanas būtiskās nodarbības”, ko var lejupielādēt tikai par 2, 99 USD!
• Jaunums DVD diskā! Gleznojiet sniegu pasteļtelpā ar Lizu Haywood Sullivan!