Glezniecības emocionālais brauciens ar amerikāņu kalniņiem ar aizraušanos un drebuļiem bieži var aizēnot mākslinieka atmiņas par posmiem, kas iesaistīti individuālā pasteļglezniecībā. Tā kā sākotnējie bloķēšanas un nepietiekamās krāsošanas posmi ir pārklāti ar nākamajiem pigmenta slāņiem, ir viegli kļūdīties vai aizmirst mūsu atmiņas par to, kā tie parādījās un kā mēs uz tiem reaģējām, ja vien mēs nesaglabāsim to fotogrāfisku ierakstu vēlākai novērtēšanai. Agrāk tas nebija viegli filmu apstrādes un apgaismojuma prasību dēļ. Ar digitālās fotogrāfijas parādīšanos māksliniekiem tagad ir tūlītējs līdzeklis gleznas posmu ierakstīšanai, padarot digitālo kameru par vērtīgu rīku, kas pārsniedz tās iespējas ierakstīt atsauces materiālu.
Viens no ieteikumiem, ko dodu studentiem darbnīcas laikā, ir digitāli reģistrēt viņu gleznas sākotnējo iestrēgšanu neatkarīgi no tā, vai tas ir saistīts ar nepietiekamu gleznošanas paņēmienu, un bieži reģistrēt tā turpmāko progresēšanu. Tā kā man kā skolotājam nav iespējams visu laiku atrasties katra skolēna pusē, momentuzņēmumi ir vizuāls resurss novērtēšanai, ļaujot man sniegt atbilstošākus padomus. Cik noderīgi šie momentuzņēmumi ir man kā pasniedzējam, tie ir vēl vērtīgāki kā mācību līdzeklis studentam, sniedzot vēstures liecības par viņu progresu. Pat ja gala glezna nav glabātāja, posmu pārskats bieži sniegs atbildes uz jautājumu, kāpēc tā nedarbojās vai kā šajā gadījumā darīja.
Glezniecības fizika balstās uz vizuālu darbību / reakciju gleznas robežas ietvaros. Mēs reaģējam uz situāciju un izmantojam savu pieredzi. Ar katru mēģinājumu tiek gūta lielāka pieredze, kā arī (cerams) labāka intuīcijas gleznošana. Atmiņa un ar to bieži saistītā nostalģija var izrādīties viltīga lieta, kas bieži kavē mūsu progresu, ja to nekontrolē. Māksliniekiem ir raksturīgi just, ka tas, ko viņi ir paveikuši iepriekš, ir pārāks par mūsdienu darbu. Vai arī tas, ka gleznas sākums vai vidusdaļa bija spēcīgāka nekā gatavais produkts. Ikreiz, kad es jūtu šo emociju, es dodos atpakaļ un pārskata pašreizējā gleznošanā vai iepriekšējās gleznās izmantoto pasteļtehnikas digitālās skatuves (man ir saglabāti apmēram 10 gadu glezniecības posmi). Bieži vien pašreizējie darbi ir vienāda stipruma vai pat labāki; manas cerības ir pieaugušas. Atzīstot pagrimumu, es novērtēju gleznas stadiju, kad tā pirmo reizi parādās, un īstenoju stratēģisko plānu situācijas novēršanai. Tāpat kā šaha spēles gājienu pierakstīšana, arī mūsu gleznu posmu ciparu ierakstīšana vēlākai pārskatīšanai var padarīt mūs labākus spēlētājus. Lai gan nākamajai spēlei var būt nepieciešama nedaudz atšķirīga stratēģija, spēja izpētīt iepriekšējās spēles radīs labāku stratēģisko intuīciju un lielākas izredzes uz uzvaru.
Šeit ir manas plenēra ainavas Cascade Color trīs posmi:
VAIRĀK PASTĀVU MĀKSLINIEKU RESURSU
• Uzziniet jaunus veidus, kā gleznot ar pasteli, gaidāmajā tiešsaistes klasē kopā ar pasteļmākslinieku Stanu Sperlaku! Noklikšķiniet šeit, lai uzzinātu vairāk informācijas par mākslinieku, kursu un reģistrāciju Artists Network University! Piesakies tagad; kursi sākas 27. novembrī!
• Ierobežotu laiku: izmantojiet īpašo cenu priekšrocības šiem zīmēšanas pamatprincipiem!
• Saņemiet vairāk ekspertu palīdzības par grāmatu un videoklipiem, kas veido Richard McKinley Value Pack!
• Abonējiet žurnālu Pastel Journal