Dalība mākslas izaicinājumos ir liela - patiešām liela - tendence mākslas pasaulē, ieskaitot jauktos plašsaziņas līdzekļus. Mākslinieki izaicina sevi katru mēnesi, vairākus mēnešus vai gadu katru dienu pabeigt radošu darbu, piemēram, zīmēt, gleznot, veidot kolāžu vai izveidot mākslas žurnāla lapu.
Vai jums ir bijis kārdinājums pieņemt izaicinājumu? Tas var šķist drausmīgi, taču ieguvumi ir neticami un daudz pārsniedz to, kas, jūsuprāt, varētu būt negatīvie, piemēram, ja jums nav pietiekami daudz laika vai pareizais uzstādījums vai materiāli. Ja jums ir interese piedalīties izaicinājumā, jums jāizlasa mākslinieka un radošuma trenera Robina Maklendona žurnāla Cloth Paper Scissors novembra / decembra numurā iedvesmojošais raksts “Collage a Day”, kas izaicināja sevi izveidot kolāžu diena gadu. Kā viņa skaidro: “Šis 365 dienu projekts ir padarījis mani ražīgāku, un es nekad nezaudēju idejas…Praksē tiek rosināta vēlme izmēģināt jaunus paņēmienus. Tā kā tas nemaz nebija iebiedējošs, es jutos kā spēlēju, un vienkārši izbaudīju procesu. Ideja pieļaut kļūdas nebija.”
Pagājušajā mēnesī es piedalījos InkTober, kas ir ikgadējs izaicinājums izveidot tintes zīmējumu oktobra dienā. To izstrādājis ilustrators Džeiks Pārkers, un tā ir kļuvusi par pasaules mēroga parādību, kurā tūkstošiem cilvēku piedalās un dalās ar savu darbu sociālajos medijos. Kamēr es neveidoju katru dienu, es darīju to lielākajā daļā dienu, un es redzēju, ka mans darbs un mana izturēšanās uzlabojas. Pat ja man nepatika tas, ko zīmēju, dienas laikā pavadīt nedaudz laika, lai palēninātu, fokusētos un izveidotu kaut ko, bija brīnumaini.
Ja mākslas izaicinājumi šobrīd nav realizējami, šī informācija ir noderīga, lai vienkārši atvēlētu laiku mākslas veidošanai neatkarīgi no tā, vai tā notiek regulāri vai nē. Un, kad jutīsities pie izaicinājuma, jūs būsit labi sagatavojies. Šeit ir daži padomi, kas palīdzēs izaicinājumu gūt veiksmīgi:
Saņemiet savu aprīkojumu kārtībā. Ja krājumi ir gatavi, ir daži attaisnojumi, lai neradītu. Jūsu piederumi, protams, tiks pielāgoti tam, kāda veida izaicinājumu jūs gatavojaties darīt, taču domājiet par to, kas jums patīk visvairāk strādāt, un kāda ir jēga. Piemēram, ja plānojat strādāt mākslas žurnālu lapās, jūs varētu izvēlēties dažus akrila krāsas toņus, dažas pildspalvas un dažus kolāžu atgriezumus. Es parasti izmantoju daudz materiālu savām mākslas žurnālu lappusēm, bet lauka sašaurināšana faktiski var būt brīva - ar mazāk izvēli, jums ir mazāk lēmumu jāpieņem un vairāk laika veidošanai. Ja strādājat mazāk, tas var arī piespiest jūs saliekt šos mākslas muskuļus, sajaucot jaunas krāsas krāsas un redzot efemeru jaunā veidā.
Lai lietas būtu interesantas, katru nedēļu vai ik pēc pāris nedēļām varat nomainīt krājumus. Nevar arī iemest dažus jaunus materiālus šur un tur, vai nu tos, kurus tu vēlies izmēģināt, vai arī tos, kuri aizkavējas tavā studijā, jo neesi apņēmies tos izmantot. Glabājiet visu vienuviet, piemēram, apavu kārbā vai plastmasas tvertnē, un pēc to lietošanas novietojiet tos atpakaļ.
Svarīgs ir arī substrāts, ar kuru strādājat mākslas izaicinājumu laikā. Ja strādājat uz papīra, pārliecinieties, vai tas ir piemērots izmantojamajiem materiāliem. Es atrodu 140 mārciņas. akvareļpapīrs ir lielisks kopējais papīrs, ar kuru strādāt, jo tas labi iztur mitrās un sausās vides. Skiču grāmatas un žurnāli ir visu formu un izmēru, vai arī jūs varat izveidot savu.
Lūk, tas, kas man parasti ir līdzi katru dienu: neliels korpuss, kurā ietilpst zīmēšanas zīmuļi ar grafīta zīmējumu, pastāvīgas melnas pildspalvas dažāda izmēra kniepadatos, akvareļu zīmuļi, celmu sajaukšana, ūdenī šķīstoši grafīta zīmuļi un dažas izredzes un gali, piemēram, ūdens sukas., dzēšgumijas (mīcītas un baltas), zīmuļu asināmais, balta gēla pildspalva un melna kaligrāfijas pildspalva.
Skicējot brīvā dabā vai dodoties ceļojumā, es sagatavojos līdz dažiem zīmuļiem (akvarelis un grafīts), vienam sajaukšanas celmam, pāris pastāvīgām pildspalvām, vienam dzēšgumijam, asināmajam, manām ūdens sukām un dažreiz arī nelielai līmlentei. Ja man ir vietas, es ņemu arī nelielu zīmēšanas dēli - tas ļauj daudz vieglāk sastādīt manu skiču grāmatu un strādāt abās lapas pusēs. Ja jūtos ambiciozs, ņemšu arī šo mini akvareļa alvu:
Ātrs padoms: jūs varat izgatavot pats savu akvareļa alvu no vintage skārda vai jebkura maza skārda ar vāku. Izvēlieties tādu, kas ir pietiekami liels, lai turētu tik daudz pannas akvareļu, cik vēlaties, un katras pannas apakšā pielīmējiet nelielu magnētu.
Mājās lūk, ko es glabāju tuvu mākslas žurnāla izaicinājumiem: akrila krāsas, melnbalts gesso, dažas pastāvīgas pildspalvas, daži marķieri, washi lente, sukas, šķēres, dažas kolāžu efemeras, līmes nūja, pāris zīmogi un pāris trafareti. Katru nedēļu mainu krājumus, lai lietas būtu svaigas.
Mazāki žurnāli, kuros es strādāju, ir daļēji skice, daļēji mākslas žurnāls. Es parasti izgatavoju dažas zīmuļu skices, atrodoties ārā un apmēram, un, nonākot mājās, es tos aizpildu ar pildspalvu un pievienoju akvareļa vai akrila krāsu, žurnālu, burtus, efemeru, washi lenti un dažreiz žāvētas lapas un ziedus, kā arī auduma atgriezumus.
Viena no manām līdzdalībām mākslas izaicinājumos bija tāda, ka skices, kuras es darīju, nebija tikai vingrinājums; tie kļuva par lieliskiem sākuma punktiem mākslas žurnālu lapās, pie kurām es varētu strādāt vēlāk. Saprotot, ka tas mazināja spiedienu, bija sajūta, ka man vajadzētu pabeigt lapu tad un tur. Un, kad man īpaši trūka iedvesmas, es varētu atgriezties pie šīm lapām un turpināt tās papildināt. Piemēram, šeit bija skice, ko es izstrādāju no brillēm InkTober izaicinājumam:
Un šeit tas ir pēc tam, kad es tam pievienoju:
Laika iestatīšana: Vislabāk zināt savu grafiku, tāpēc, ja katru dienu ir noteikts laiks, kas vislabāk der sēdēšanai un veidošanai, pieturieties pie tā. Mans grafiks katru dienu ir atšķirīgs, tāpēc iepriekšējā dienā domāju par to, kāds laiks, iespējams, darbotos, un daru visu iespējamo, lai pieturētos pie tā. Apņemšanās tam laikam prasa zināmu disciplīnu un laiku pa laikam prioritāšu noteikšanu vai lietu žonglēšanu, taču tas nekad nav vairāk kā nelielas neērtības.
Norādiet vietu: studija nav obligāta prasība, lai piedalītos mākslas izaicinājumos. Guļamistabas stūris vai vieta uz dīvāna, kur jūs atradīsit ērtu un praktiski izmantojamu, darbosies vienkārši lieliski. Ja jūs meklējat pareizo vietu, sekojiet Barbaras Rotas ieteikumam no viņas raksta “Cozy Art Journaling Corner” žurnālā Pages, 2015. gada ziema, un atrodiet ērtu vietu savās mājās, kur strādāt. Viņa gribēja pietiekami aicinošu zonu, lai viņa būtu prom no datora, lai viņa varētu pievērsties mākslas žurnāliem. Viņa savā mājā izveidoja trīs laukumus, izmēģināja tos visus un atklāja to, kas ļāva viņai būt visproduktīvākajam un piedāvāt labāko skatu.
Esiet laipns pret sevi: Viena lieta, ko iemācījos piedalīties mākslas izaicinājumos, nebija pārspēt sevi, ja tajā dienā neko nevarēju uztaisīt. Dzīve notiek, un dažreiz tas vienkārši nav iespējams. Atcerieties, ka jūs nekonkurējat ne ar vienu, ieskaitot sevi. Jūs iesaistāties izaicinājumā, lai mēģinātu uzlabot savas prasmes un padarīt mākslu par ikdienas sastāvdaļu. Dienas izlaišana šeit vai tur neko īpaši neietekmēs. Tāpēc plānojiet nākamo dienu un turpiniet.
Paralēli tam iemācieties apklusināt savu iekšējo kritiķi. Jūs nemīlēsit to, ko darāt katru dienu. Dažas dienas jūs to dievināsit, bet citas dienas jūs vēlēsities sadedzināt savu darbu. Augšup un kritumi ir pilnīgi normāli un notiek ar visiem, taču neļaujiet sliktajām dienām atstāt jūs tik sakāvēm, ka neturpināt. Rīt būs labāk, es apsolu.
Kopīgojiet un dalieties līdzīgi: Daudzi cilvēki, kuri piedalās izaicinājumos, vēlas dalīties ar savu darbu sociālajos medijos. Tā nav prasība, un jā, galu galā jūs izveidojat, lai sevi apmierinātu, taču iesaku to darīt dažu iemeslu dēļ: es uzskatu, ka mākslas darbu dalīšana ir daļa no tā, ka esat mākslinieks. Ko gan labu rada vakuumā? Es esmu dalījies darbā, kas, kā es zināju, nebija lielisks, taču tolaik tas bija viss, ko es centos, un es to tur ieliku. Es nekad neesmu saņēmis negatīvu komentāru, bet, ja man būtu, tad ko? Nūjas un akmeņi, kā saka.
Man ļoti patīk skatīties uz citu cilvēku darbu, tik ļoti, ka, ja es neesmu piesardzīgs, es viegli pazudu Instagram truša caurumā. Es jūtos iedvesmota un priecīga, un tas mani priecē, apzinoties, ka tur ir spēcīga, atbalstoša radošu cilvēku kopiena, kas vēlas hronizēt savu darbu un procesu, kā arī piedalīties dialogā.
Atskatieties atpakaļ: viens no jautrākajiem un atalgojošākajiem mākslas izaicinājumu aspektiem ir jūsu darba apskatīšana laika gaitā. Izaicinājuma laikā nekad nesalīdziniet savu darbu ar to, ko darījāt iepriekšējā dienā; tā vietā novērtējiet, kā laika gaitā ir attīstījies jūsu darbs. Tā ir aizraujošā daļa, un tieši tas jūs iedvesmos turpināt iesākto. Man ļoti patīk redzēt panākto progresu, un laiki, kad esmu izgājis sevi ārpus savas komforta zonas, ir atmaksājies.
Es ceru, ka jūs apsvērsit iespēju 2017. gadā pieņemt mākslas izaicinājumu. Atstājiet komentāru zemāk, lai dalītos ar to, ko domājat darīt, un pievienojieties mums Instagram vietnē @artistsnetwork! Pa to laiku šie mākslas resursi jūs satrauks par piedalīšanos izaicinājumā: