Šajā eļļas gleznas demonstrācijā Pols Fenniaks paskaidro savu intuitīvo glezniecības procesu savām noslēpumainajām stāstījuma gleznām
Kanādas mākslinieks Pols Fenniaks izmanto metožu un procedūru kombināciju, kuru, kā viņš pieticīgi apgalvo, izmanto arī pieredzējušākie eļļas gleznotāji. Tā var būt taisnība, bet kustību sērija, ko Fenniak rada dažādos darba tapšanas posmos, ir atgādinājums, ka “metodēm un procedūrām”, iespējams, ir tikpat daudz permutāciju, cik ir māksliniekiem. Viņa darba paradumu klāsta rezultāti ir sarežģīti attēli, kas atspoguļo noskaņas un prāta stāvokļus, kuros viņu cilvēku priekšstati - un tie no mums, kas skatās uz viņu gleznoto pasauli - ielūkojas mūsdienu dzīves noslēpumos.
Par gleznošanas dzimšanas dienu
Autors Pols Fenniaks
Dzimšanas dienā es mēģināju tikt pāri kaut kam no neizdzēšamā līča, kas pastāv starp cilvēkiem, un vēlmei aizpildīt šo plaisu. Glezna ir sadalīta divās daļās ar dūmu daudzumu, kas ir kā sava veida barjera starp divām (psiholoģiskām) valstībām. Katrs cilvēks, kurš apmeklē šos svētkus, savā ziņā ir pats; vīrietis ar dzirksteli ir īpaši izolēts aiz dūmiem. (Skatītāju arī atdala, abažūrs “izstumj” no attēla vietas). Es gribēju ieteikt, ka figūrai, kas ir brūnā krāsā ar maku - lai arī viņas seja to nenodeva - ir ilgas šķērsot “barjeru”. Viņa ir iestrēdzis vienā pusē, bet viņas ēna nav. Tas ir “veicis šķērsošanu”, it kā būtu, un ieņem savu vietu blakus cilvēka ēnai.
Demo: Intuīcijas un eksperimentēšanas process
Autors Pols Fenniaks
Pirms jebkādas krāsas uzklāšanas savam darbam Birthday (eļļa, 48 × 60), es katru no modeļiem nofotografēju atsevišķi un skiču grāmatā brīvi izstrādāju vispārīgu kompozīciju. Tad uz tonēta audekla es ieskicēju ļoti brīvu kokogļu zīmējumu.
1. Kopšanas iespaida mazgāšana: es sāku ar ātru visaptverošu uzklāšanu ar plānas krāsas mazgāšanu virs sarkanbrūni tonēta pamata (tas joprojām ir redzams galvas kreisajā pusē un sēdošās figūras kājām). Es uzklāju dažus bezkaislīgi baltus apgabalus, par kuriem zināju, ka tie būs visspilgtākie gaismiņi. Šajā brīdī man nebija rūp precizitāte; galvenais bija radīt vispārēju iespaidu.
2. Stiklojums, paletes nazis un detaļu darbs: sienas kreisajā pusē es izmantoju paletes nazi, lai uzliktu uz bieza, zili balta slāņa, izmantojot ātri žūstošu Cremnitz balto un ultramarīna zilo. Pēc tam, kad tas izžuvis, es glazēju laukumu ar sadedzinātu skaidu (vēlākos posmos es arī izmantoju siltu glazūru virs vēsas zemkrāsas). Pēc tam es biezā slānī izveidoju balto T-kreklu un pēc tam sīkāk izstrādāju abas galvenās galvas (kad gleznoju, ja jūtu, ka galvas ir kārtīgas, esmu motivēts turpināt visu pārējo). Pēc tam ar smagu sirdi es sāku sāpīgi detalizēto ģērbšanās rakstu ar plānu krāsu un mazu, mīkstu suku.
L
3. Ieklāšana un stiklojums: Šajā posmā es noslaucīju brūno glazūru virs abažūvas un iesēdinu sēdošā cilvēka galvā raupjās, neapstrādātās krāsās, lai vēlāk to pārietu vēl vairāk, un šajā laikā es varētu to nokasīt. slānis. Es ieliku viņam kājās un pēdās un devu viņa kreklam mazliet lielāku definīciju.
4. Galvas formu veidošana un eksperimentēšana: Es nolēmu sēdošās figūras galvu pārvietot profilā, lai viņa acu līnija ved uz ainavu. Šajā brīdī es galvenokārt nodarbojos ar interesantas, nedaudz izkropļotas formas iegūšanu ar impasto gaismās, tāpēc es veidoja galvas pamata formas, minimāli ņemot vērā krāsu. Es arī izmēģināju dažādas galvas pozas otrajai figūrai no labās puses, izmantojot brīvu kokogļu zīmējumu virs sausas krāsas.
5. Nepietiekama gleznošana, pļāpāšana un eksperimentēšana: es sāku modelēt apakšējo krāsu labās puses figūras pleciem un rokām. Pārliecinoties, ka daļa no glazūras ir redzama, es pelēkbalti nokrāsa uz dzeltenīgi brūnās glazūras, kas atradās uz abažūres. Es mazliet vairāk definēju arī otrās sievietes figūras pozu (otrā figūra no labās), strādājot no iztēles un nodrebējot plānu, tumši brūnu. Baltā impasto apkakle man palīdzēja skaidrāk saprast galvas “enkuru”. Es centos izmantot Rembranta pašportretu par viņas sejas pamatu. Gaismai bija taisnība, bet galu galā tā ieviesa nevajadzīgu vēsturisko atsauci, tāpēc es to izslaucīju.
6. Pārkrāsošana, rafinēšana un pārkrāsošana: No kreisās uz labo: es sienām izstrādāju ēnas ar paletē saspiestu ultramarīna zilu un baltu, atkal glazētu ar sadedzinātu numuru. Es mīkstināju malas dažās vietās. T-krekla apakšējo daļu sīki uzkrāsoju, parādot atstaroto gaismu no vēl nekrāsotajiem dzirksteļiem. Krāsaini kreisās figūras rokas krāsoju sarkanīgi okera nokrāsās ar zaļganpelēkiem plankumiem, diezgan resni labajā rokā un plāni pa kreisi, lai tas atkāpjas. Sēdējušās figūras kreklu es arī krāsoju sīkāk, ēnā akcentējot zilas nokrāsas ar oranži brūniem akcentiem. Gaismās es vilku plānu titāna baltu pārklājumu virs teksturētā sausā Cremnitz, kas bija glazēts dzeltenbrūnā krāsā. Tad šeit un tur es nokasīju vai slīpēju virskrāsu, lai parādītu Cremnitz impasto grēdas. Es līdzīgi darīju galvu, pievienojot sarkanās krāsas un apelsīnus. Es krāsoju bikses neitrālos toņos, pēc tam glazēju tās ar Rembrandt zīmola asfaltu dzeltenīgai nokrāsai. Es nofotografēju kurpi, kas apgaismota ar spilgtu gaismu (lai simulētu gaismu no dzirksteļiem), lai to izmantotu kā zoles atskaites punktu. Es nolēmu sievietes galvu (otro no labās) pārkrāsot no drauga fotoattēla, kas bija aptuveni tādā pašā veidā kā Rembranta pašportrets. Pēc tam biezi krāsoju labās puses figūras kājas klusinātos toņos, bet ar sarkanīgiem un violetiem akcentiem ap ceļgaliem. Es atkal gleznoju slāņos - plānos caurspīdīgos un caurspīdīgos slāņos virs žāvētas, glazētas impasto. Es iepazīstināju ar dzelteniem toņiem un definēju vairāk grumbu rakstainā kleitā. Baltie ziedi ēnā, es devu zilu nokrāsu; gaismās tie tiek akcentēti ar titāna baltu, sajauktu ar mazliet dzeltenu.
7. Ieklāšana, stiklošana un rafinēšana: Šeit es iekļāvu zaļā dīvānā ar zilgani zaļu, lai, uzklājot dzeltenbrūnu glazūru (sk. 8. darbību), tā kļūtu silti zaļa. Neapmierināts ar T-krekla balto balto krāsu, es to stikloju ar sadedzinātu numuru, lai nākamajā posmā varētu to pārkrāsot. Es beidzot noskaidroju iemeslu sievietes figūras otrajai rokas pozīcijai; viņa grasās pārlikt pleca maka siksnu. Šis lēmums ļāva man viņas rokai dot konkrētu formu. Es padziļināju tumšos toņus puķu kleitas kreisajā pusē, lai iegūtu lielāku apjoma sajūtu. Tad es pievienoju tik ļoti nepieciešamo vēsu krāsu zonu, ieviešot zilo iepirkumu maisiņu. Šajā brīdī es nokrāsoju vīna glāzes no fotoattēliem ar spilgtu horizontālu apgaismojumu atsauces iegūšanai un pēc tam tos nokrāsoju tur, kur nepieciešams. Šeit jūs to nevarat redzēt, bet labajā pusē ir mazliet stīgu, lentu tur, kur es izveidoju izzušanas punktu. Stīgu var pēc tam izstiept pāri gleznai, lai izveidotu perspektīvās līnijas.
8. Stiklojums, pārkrāsošana un noteikšana: Ievērojot silto gaismu un vēso ēnu vispārējo apgaismojuma shēmu, es stikloju dīvāna gaismas laukumus ar silti brūnu, pārliecinoties, ka zili pelēkās ēnas malās un iekšpusē atstāju siltus, sarkanīgus akcentus. Tas palīdz neitralizēt plakanu, vienkrāsainu izskatu. Es pārkrāsoju T-kreklu, baltumiem pievienojot sīkāku informāciju un plašāku nokrāsu klāstu. Visbeidzot es sāku noteikt dzirksteļu dūmus, izmantojot plānas krāsas un mīkstas sukas, kā arī berzējot to ar pirkstiem, lai mīkstinātu malas.
9. Akcentēšana, glazēšana un rafinēšana: Izmantojot nelielas necaurspīdīgas titāna baltas zīmes ar sarkanīgi dzelteniem akcentiem un glazūrām, es pievienoju dzirksteles. Es arī ieliku radiatorā zem loga ar ultramarīna zilu un baltu, lai sagatavotu to sadedzinātai umber glazūrai. Es gribēju nokrāsot pelēku krāsu ar vairāk nekā vienu, kas sajaukts paletē un uzklāts tieši (rezultātu skatīt nākamajā posmā). Grīda tika krāsota sīkāk, izmantojot virkni sarkanbrūnu bundžu un pelēcīgi zaļu plāksteru. Pēc tam es no savas iztēles un no fotogrāfijām, kas uzņemtas manā virtuvē, sīkāk izstrādāju klusās dabas un galda.
10. Pārkrāsošana, pļāpāšana, rafinēšana: pēdējās dienās es pievienoju pēdējās abažūrs detaļas: siltu iedeguma interjeru ar vēsu pelēko pāreju ēnā. Es pārkrāsoju ārējo ēnu zilu. Izmantojot plašu, mīkstu suku virs silti pelēkas apakškrāsas, es uzklāju vēsu pelēko kārtu, pēc tam virs radiatora uzklāju brūnu glazūru. Kompozīcijas apsvērumu dēļ augšā pievienoju nelielu ierāmētu attēlu, pārplēšot to ar caurspīdīgu pelēkzilo, lai tas atkāpjas. Es pievienoju arī ainavas detaļas, tostarp daudzslāņu debesis, kuras nokasīju un slīpēju, lai dzimšanas dienā siltās glazūras laukumos parādītos vēsi plāksteri (eļļa, 48 × 60)
Materiāli
Virsma: tik smags audekls, kādu var iegūt Fenniak, kas joprojām ir gluds un cieši austi no 10 līdz 14 unces kokvilnas audekla un reizēm ar linu, ko ruļļos iegādājas no Kama Pigments
Eļļas krāsas: Old Holland, Rembrandt, Holbein, Sennelier, Kama Pigments un Stevenson (Fenniak dod priekšroku Old Holland - vienmēr izmanto Old Holland titānu un Cremnitz baltumus), bet izmaksu dēļ ierobežo zīmola izmantošanu. Kama Pigments un Stevenson ir Kanādas zīmoli.)
Barotne: terpentīns un stāvoša eļļa - liesa 3: 1 barotne sākumposmam un tauku 2: 1 barotne vēlīnām stadijām - dažreiz ar pievienotu damaru.
Palete: liela galda stikla palete vispārējai lietošanai; Rokas koka paletes ar slīpmašīnām (konteineri mazu vidēja daudzuma glabāšanai), kas piestiprinātas detalizētam tuvplāna darbam
Sukas: bieži lētas sukas no dolāru veikala vai datortehnikas veikaliem - stīvs vepris (stingri, plakaniski, plēkšņi, gari mati, īsi mati) bieziem slāņiem; mīksta suka (dabiska vai sintētiska) plāniem slāņiem un glazūrām
Citi instrumenti: paletes naži krāsas uzklāšanai un nokasīšanai; skuvekļu asmeņi nokasīšanai; smilšpapīrs virsmas sagatavošanai un dažādiem faktūras efektiem; lupatas glazūru noslaukšanai; pirksti malu mīkstināšanai, cita starpā
Pāvils Fenniaks, dzimis Toronto, Kanādā, ieguva tēlotājas mākslas bakalaura grādu Karalienes universitātē Kingstonā, Ontario, un tēlotājas mākslas maģistra grādu Konkordijas universitātē Monreālā. Viņa darbu pārstāv Foruma galerija Ņujorkā, viņš ir piedalījies daudzās personālizstādēs un grupu izstādēs. Fenniak ir saņēmis balvas no Pollock-Krasner fonda, Elizabetes Mākslas fonda un Elizabetes Greenshields fonda. Kanādas apraides korporācija 2008. gadā uz viņa mākslas sērijām Artspots veidoja trīs īsfilmas. Rakstot laikrakstā The New York Times, kritiķis Kens Džonsons par Fenniaka darbu teica: “… šeit ir patiesi spokojoša, kinematogrāfiska monumentalitāte. Tas atgādina, ka gan stāstījums, gan gleznieciskās iespējas tradicionālajā, figurālajā attēlojumā vēl tālu nav izsmeltas.”Fenniaks dzīvo un strādā Monreālā. Uzziniet vairāk par viņu un viņa darbu vietnē paulfenniak.com.
Ievada rindkopu ir izveidojis Riks Stulls. Stulls dzīvo nelielā mājiņā Catskill kalnu pakājē.
Bezmaksas mākslinieku tīkla darbs.tv priekšskatījums
Noklikšķiniet šeit, lai skatītos bezmaksas video semināra “Eļļas gleznošana absolūtajam iesācējam ar Marku Vilenbrinka” priekšskatījumu.
VAIRĀK Resursu māksliniekiem
• Skatieties mākslas darbnīcas pēc pieprasījuma vietnē ArtsNetwork. TV
• Tiešsaistes semināri smalkiem māksliniekiem