Mēs iepazīstinām ar pusfinālistiem eļļas kategorijā.
autore Karena Stengera Džonstona
Hiacinte (un McCoy Pot) autore Ellen Buselli, 2006, eļļa uz veļas, 12 x 16. Privāta kolekcija. |
Pirmā vieta: Ellen Buselli
Ellen Buselli iecienītākais priekšmets ir klusā daba. Ietekmējoties no holandiešu meistariem, kā arī Emīla Karlsena, Fantin-Latour, Sargent, Chase un Giorgio Morandi, šī Ņujorkas māksliniece saka, ka viņa eļļās atdarina viņu sajūtu par chiaroscuro un klasisko glezniecību. Viņai patīk gleznot ziedus sezonā starp citiem priekšmetiem, izmantojot savu antīkās vāzes, stiklu un keramikas kolekciju, kas iegūta, dodoties ceļojumos uz Ķīnu, Indiju, Eiropu un ASV daļām. Buselli glezno studijā ar ziemeļu ekspozīciju, lai iegūtu maigu, noskaņu gaismu. "Mana procedūra ir tradicionāla, un glezna attīstās, uzmanīgi novērojot, kā gaisma nosaka katru priekšmetu un telpu ap to, un pēc tam nolaižot krāsas vērtības un temperatūras pārejas, " viņa saka.
Buselli eksponē savu darbu galerijās visā valstī un ir saņēmusi balvas un atzinību no The Artist's Magazine, Nacionālās dizaina akadēmijas, Amerikas eļļas gleznotāju (paraksta dalībniece) un American Women Artists (paraksta dalībniece). Viņa ir studējusi Ņujorkas Mākslas studentu līgā Manhetenā; Taileras mākslas skolas programma Romā, Itālijā; un Kornela universitātē Ithakā, Ņujorkā, kur viņa ieguva bakalaura grādu tēlotājmākslā.
Lai iegūtu papildinformāciju par Buselli, apmeklējiet viņas vietni www.ellenbuselli.com vai e-pastu viņai uz e-pastu aizsargāts.
Otrā vieta: Mel Greifinger
Coney sala autore Mel Greifinger, 2006, eļļa uz ģenētiskā masonīta, 24 x 18. |
"Attēlu veidošana ir viss, ko es jebkad esmu gribējis darīt, " saka Ņujorkas mākslinieks Mel Greifinger, ārštata ilustrators, kurš 30 gadus strādājis izdevēju un reklāmas aģentūrās. “Es gleznoju tagad, lai redzētu, cik labi es varu iegūt, darot visu, kas man tīkams.” Ideja par šo gleznu radās Greifingeram, kad dažāda etniskā stāvokļa un vecuma cilvēku grupa pievērsa uzmanību, kad viņš, izejot no Ņujorkas akvārija, Keinijas salā, Ņujorkā, un devāmies uz soliņiem, kas vērsti pret okeānu. Viņš nofotografēja ainu un gleznoja to atpakaļ savā studijā.
Greifingers dod priekšroku krāsot eļļā uz ģenētiski apstrādāta masonīta, jo viņam tas šķiet drošāks un vieglāk apstrādājams nekā audekls. Viņš arī strādā ar akrilu un parasti izgatavo subjekta akrila skici, pirms to krāso eļļā. “Es cenšos izskaidrot visas skices problēmas, pirms sāku lielāku eļļas gleznu,” stāsta mākslinieks.
Ņujorkā Greifingers apmeklēja Vizuālās mākslas skolu un Ņujorkas Mākslas studentu līgu, kur mācījās pie Roberta Šulca. Viņš saņēma Frenka Raita Goda medaļu no Amerikas Mākslinieku profesionālās līgas 1999. gadā.
Lai iegūtu papildinformāciju par Greifingeru, apmeklējiet viņa vietni www.melgreifinger.com vai nosūtiet viņam e-pastu uz [aizsargāts ar e-pastu].
Trešā vieta: Keitija Dobsona Cundiff
Vietējā saule autore Ketija Dobsona Cundiff, 2007, eļļa, 18 x 24. |
Floridiete Keitija Dobsona Kundife galvenokārt ir ainavu māksliniece, gleznojot gandrīz vienīgi plenērā. “Visgrūtākais posms man ir vērsts uz baltu, baltu audeklu,” saka Kundifs. “Īpaši, ja ir kāds temats, uz kuru es īpaši esmu uzzīmēts. Šo pirmo krāsu līniju nolikšana var būt vissarežģītākā.”Tomēr, kad viņa sāk darbu, viņa strādā ātri, pilnībā apgūstot gleznu. "Lai arī man parasti galvā ir skaidrs attēls, kā es gribu gleznot priekšmetu, ir laiks, kad glezna, šķiet, mani aizrauj, un visi elementi darbojas kopā, " viņa saka. “Es jūtos gandrīz tā, it kā es strādātu ar autopilotu.” Cundiff saka, ka viņa nebaidās no daudz krāsu lietošanas. Viņa mēdz gleznot lielāku plenēru nekā vairums mākslinieku, dodot priekšroku audekls, kura izmērs ir vismaz 16 "x 20". Parasti viņa nestrādā pie attēla pēc tam, kad to atved mājās, bet māksliniece dažreiz no mazākas plenēra glezno lielāku gleznu.
Kundifs ar apbalvojumiem pabeidza 1971. gadā Ringlingas mākslas un dizaina koledžā Sarasotā, Floridā. Viņas mākslas darbs ir ieguvis balvas daudzās plenēra gleznojumos visā Floridā, un tas ir tas
privātās kolekcijas visā ASV un Spānijā un Francijā. 2004. gadā Cundiff tika pakļauts
personālizstāde Dienvidfloridas kopienas koledžas Floridas mākslas un kultūras muzejā Avon parkā. Viņa ir Amerikas eļļas gleznotāju un Amerikas sieviešu mākslinieku asociētā locekle un ir a
paraksts Plein Air Florida loceklis. Viņu pārstāv M tēlotājas mākslas galerija Sarasotā, Floridā.
Lai iegūtu papildinformāciju par Cundiff, apmeklējiet viņas vietni www.dobsonart.com, viņas galerijas vietni mgalleryoffineart.com vai nosūtiet viņai e-pastu uz [aizsargāts ar e-pastu].
Vairāk pusfinālistu
Grace Mehan DeVito
Hortenzijas un tēja autore Grace Mehan DeVito, 2006, eļļa uz veļas, 16 x 20. Privāta kolekcija. |
Ja Konektikutas māksliniece Grace Mehan DeVito nedomā par klusās dabas tēmu, viņa iedvesmas nolūkos dodas uz lauksaimnieku tirdziņu vai ziedu veikalu. Atkal savā studijā DeVito dažreiz ilgu laiku pavada, uzstādot klusās dabas, izvedot objektus vai pārvietojot tos, līdz atrod kompozīciju, kas viņai patīk. “Izaicinājums ir nākt klajā ar labu vispārēju dizainu ar labu vērtību struktūru,” saka mākslinieks. Tiklīdz viņa sāk gleznot, viņa vispirms masē lielos gaišos un tumšos rakstos un pēc tam kārtīgi bloķē krāsu pareizajā vērtībā un pamatkrāsā. Vēlāk viņa pielāgo temperatūru un precizē detaļas. Viņa krāso no mitra uz mitru, beidzot ar apdari, kad iet, lai viņa varētu malas strādāt slapji.
DeVito nopelnīja tēlotājas mākslas bakalauru Vizuālās mākslas skolā Manhetenā. Tieši tur viņa studēja arī Ņujorkas Mākslas studentu līgā un Lielajā Centrālajā mākslas akadēmijā, kā arī pie Laurela Šterna Boeka. Papildus dārgiem ēdieniem un ziediem klusā daba, DeVito glezno portretus. Viņu pārstāv dienvidu portreti, ziemeļu portreti un portretu avots, kā arī Sūzenas Pauelas tēlotājmāksla Madisonā un Rokas Raksta galerija Jaunajā Kanaānā, abi Konektikutā. Viņa regulāri izstāda savus darbus Konektikutā un Ņujorkā.
Lai iegūtu papildinformāciju par DeVito, nosūtiet viņai e-pastu uz [aizsargāts ar e-pastu].
Lina Digbija
Šarpē šiks autore Lina Digbija, 2007. gads, eļļa, 20 x 16. |
Ohaio māksliniece Lina Digbija parasti sāk gleznu ar noteiktu koncepciju un modificē savu procesu, lai šo ideju nodotu tālāk. “Aizraušanās, ko es gūstu no glezniecības, nav pati gleznošana, bet gan komunikācija ar kaut ko ļoti specifisku, kas mani uzkurina,” saka Digbijs.
Šajā gleznā viņa vēlējās izpētīt, kā izmantot ādas toņiem siltu sarkanu apakškrāsu. Pirmkārt, viņa tonēja visu audekla kadmija sarkanu. Pēc tam viņa krāsoja vidējos toņus ap acīm un līdzsvaroja krāsu un vērtību tur, pirms bloķēja lielākās formās un pēc vajadzības pilnveidoja. “Es daudz uzmanības pievēršu malām, cenšoties mīkstināt visas, kas nav vajadzīgas triecienam,” saka mākslinieks. "Kad daži fragmenti bija kļuvuši pārāk mitri, es ļāvu krāsošanai dažas dienas nožūt pirms turpināšanas, bet lielākoties es to apstrādāju mitrā-mitrā stāvoklī, līdz tā bija pabeigta."
Digbijs ieguva mākslas bakalaura grādu mākslas izglītībā Mount Union koledžā Aliansē, Ohaio. 2007. gadā viena no viņas eļļas gleznām ieguva labāko balvu Kantonas Mākslinieku līgas ziemas izstādē Kantonas mākslas muzejā Kantonā, Ohaio.
Lai iegūtu papildinformāciju par Digbiju, apmeklējiet viņas vietni www.lynndigby.artspan.com vai nosūtiet viņai e-pastu uz [aizsargāts ar e-pastu].
Džeks Montmeats
Djego autors Džeks Montmeats, 2006. gads, eļļa uz veļas, 28 x 22. Privāta kolekcija. |
Konektikutas mākslinieks Džeks Montmeats parasti strādā no dzīves, taču, ņemot vērā aukles vecumu šajā portreta gleznā, viņš strādāja no atsauces fotogrāfijām, kas uzņemtas telpā ar ziemeļblāzmu. Pēc pozas izvēles viņš uz papīra izveido pilnizmēra kokogļu zīmējumu. “Šajā posmā es maksimāli uzmanīgi koncentrējos uz objekta zīmēšanu, vēlāk to apgriežot,” saka Montmeat. Pēc tam viņš zīmējumu pārvieto uz audekla, kuru viņš ir tonējis ar pelēku vai umber krāsu. Pēc tam viņš nokrāso sēpijas nokrāsu, pirms sāk krāsot tumšākās, dziļākās krāsas un iedarbojas uz pustoņiem un gaismām. Montmeat saka, ka viņam patīk pats izstiepties, izmantojot trušu ādas līmi, lai to savilktu, un uzklājot plānu svina balta pamata slāni, kas krāsošanu padara ātrāku.
Kopš absolvēšanas Kolumba mākslas un dizaina koledžā Kolumbusā, Ohaio, 2002. gadā ar mākslas bakalaura grādu Montmeat ir gleznojis portretus un strādājis no dzīviem modeļiem Laimas mākslas asociācijā Old Lyme, Konektikutā. Viņa darbi ir parādīti 12 grupu izstādēs, tai skaitā Konektikutas Universitātes Viljama Bentona mākslas muzejā Storrsā; Amerikas sabiedroto mākslinieku un Amerikas mākslinieku profesionālo līgu pārstāvji.
Lai iegūtu papildinformāciju par Montmeat, apmeklējiet viņa vietni www.jackmontmeat.com.
Ričards Mērdoks
Trīs magnoliji, Ričards Mērdoks, 2007. gads, eļļa ar svinu saturošu varu, 10 x 20. Pieklājīgi, Kavaliera galerijas, Griniča, Konektikuta. |
Konektikutas mākslinieks Ričards Mērdoks ir beidzis Pratta institūtu Ņujorkā, tikai lai atklātu, ka vēlas sasniegt personīgāku savas mākslas redzējumu. “Es ļoti reti meklēju ikdienas objektus manā vidē, neatkarīgi no tā, vai tas ir zieda skaistums, kas tikko sasniedzis virsotni, liels, resns sīpols vai vairākas olu čaumalas no brokastīm,” stāsta Mērdoka. "Divas reizes esmu krāsojis augļus, kas sākuši puvi, mēģinot padarīt skaistu atgrūšanos."
Parasti viņš sāk ar abstraktu jēdzienu, piemēram, laiku, skaistumu, nāvi vai krāsu, un ļoti detalizēti izpēta vienu aspektu. Gleznā var būt dažādi oranži priekšmeti, piemēram, lilijas, klementīni un hibiski. Kad viņš ir izvēlējies priekšmetu, viņš veic ogles pētījumus, lai noteiktu vērtības un krāsu izpēti saskaņā ar Graydon Parrish izstrādāto krāsu sistēmu, kas ļauj sajaukt jebkuru krāsu ar pilnīgu precizitāti. Pēc tam viņš glezno eļļā uz vara plāksnēm, kuras pats izgatavo - metode, pēc kuras, viņaprāt, vislabāk piemērota viņa priekšmetiem.
Mērdoku pārstāv Kavaliera galerijas Griničā un Sūzenas Pouelas tēlotājmāksla Madisonā, abas Konektikutā; Klaudia Marr galerija Santafē, Ņūmeksikā; un ArtSpace / Virginia Miller galerijas Coral Gables, Florida.
Lai iegūtu papildinformāciju par Mērdoku, apmeklējiet mākslinieka vietni www.richardmurdock.com vai viņa galeriju vietnes: www.cavaliergalleries.com, www.artnet.com/gallery/181897/susan-powell-fine-art.html, www.klaudiamarrgallery.com un www.virginiamiller.com.
Edvards J. Rīds
Džons autors Edvards J. Rīds, 2007, eļļa uz veļas, 80 x 40. |
“Tikai dažas gleznas, lai cik skaistas tās arī nebūtu, aizrauj mani, ja vien tajās nav izteikta galvenā ideja,” saka Virdžīnijas mākslinieks Edvards J. Rīds. “Šīs gleznas pamatideja nāca no subjekta personības. Džons, 81 gadu vecs Otrā pasaules kara veterāns, pēc kara piedzīvoja smagus laikus, pēc tam, pirms pats kļuva par mākslinieku, strādāja par tirdzniecības jūrnieku un inženieri. Laiks atņēma Džonam daudzas lietas, sākot no fiziskās mobilitātes līdz mirušajiem mīļajiem. Man šī glezna ir par cieņu zaudējumu un izolācijas priekšā.”
Krāsojot cilvēkus, Reds, kad vien iespējams, darbojas no dzīves, vispirms attīstot lielās formas. “Neviena detaļu agrīna svīšana ļauj man būt vaļīgam un izteiksmīgam, kas manam darbam piešķir dzīvību,” viņš saka. Atšķirībā no daudziem klasiski apmācītiem portretu un figūru māksliniekiem Rīds izvairās no grisailles. “Es ienesu krāsainu krāsu jau no pirmā gājiena,” viņš saka.
Beidzis Bowdoin koledžu Brunsvikā, Menā, 1986. gadā ar nepilngadīgo mākslā, Rīds turpināja juridisko karjeru, līdz invaliditāte piespieda viņu atteikties no šīs karjeras 2000. gadā. 2001. gadā viņš sāka mācības Aleksandras Mākslas līgas skolā., Virdžīnija. 2003. gadā viņš tur pasniedza dažas klases un 2004. gadā tika uzaicināts iestāties fakultātē.
Lai iegūtu vairāk informācijas par Rīdu, nosūtiet viņam e-pastu uz [aizsargāts ar e-pastu].
Linda Tenukas
Rīta gaisma autore Linda Tenukas, 2006, eļļa uz koka paneļa, 18 x 24. Privāta kolekcija. |
Atsauces fotogrāfija šai gleznai tika uzņemta 1980. gadā, kad Konektikutas māksliniece Linda Tenukas īrēja istabu pansijā, apmeklējot fotogrāfijas darbnīcu Meinā. “Iespiedums vairāk nekā 25 gadus sēdēja atvilktnē,” saka Tenukas. Ātri uz pagājušo gadu, kad grāmata par eļļas krāsas glazēšanu virs grisaille iedvesmoja viņu izņemt apdruku un izmantot to par pamatu gleznai. "Es domāju, kāpēc gan nesākt ar melnbaltu attēlu, kurā jums nav ne jausmas par oriģinālajām krāsām, un paskatīties, vai jūs to varat reāli gleznot - tā, it kā darītu krāsainu gleznojumu no kokogles skices, " saka mākslinieks. "Tā pārzīmēšana ļautu izlabot kropļojumus un mainīt visu, kas man nepatika, vienlaikus izmantojot krāsas, kas bija piemērotas attiecīgajam periodam."
Tenukas saka, ka iemaņas, kuras viņa apguva kā galvenās medicīnas ilustrācijas Ohaio štata universitātē Kolumbusā, 1960. gados, viņai palīdzēja divas desmitgades vēlāk, kad viņa nolēma sākt eļļas glezniecību. Viņas darbi ir izstādīti nacionāli zvērinātās mākslas izstādēs, kā arī atrodas privātās un publiskās kolekcijās visā ASV un Kanādā.
Lai iegūtu papildinformāciju par Tenukas, nosūtiet viņai e-pastu uz [aizsargāts ar e-pastu].
Roberts P. Zerveks
Vanitas 2005 Autors: Roberts P. Zerveks, 2005. gads, eļļa uz paneļa ar geso, 16 x 12. |
Kanzasas mākslinieks Roberts P. Zerveks kopš 1970. gadu sākuma ir radījis ļoti reālistiskas trompe l'oeil eļļas gleznas. Būtībā pašmācīts Zerveks saka, ka viņu ir ietekmējuši dažādi 19. un 20. gadsimta reālistu gleznotāji, īpaši Viljams Maikls Harnets. "Papildus tam, ka subjekti vienkārši attēlo reālistiski, es ceru, ka manām gleznām ir abstrakcijas elementi, tās var izbaudīt dažādos mākslinieciskās sarežģītības līmeņos un reizēm ar humora pieskārienu, " saka mākslinieks.
Zervekam vissarežģītākā glezniecības procesa sastāvdaļa ir gatavā darba radīšana, kas pilnībā atbilst viņa sākotnējam redzējumam. Atšķirībā no vairuma klusās dabas gleznotāju, viņš reti strādā no uzstādījumiem. Viņa skaņdarbi galvenokārt rodas no viņa iztēles, un vairums objektu ir tikai izgudrojumi.
Zerveka gleznas ir parādījušās apmēram 50 žūrijas un 30 ielūgumu skatēs, un par tām ir daudz rakstu. Viņi ir saņēmuši daudzas balvas un atrodas kolekcijās visā Amerikas Savienotajās Valstīs. Zerwekh pārstāv Kinion Fine Art Sedonā, Arizonas štatā, un Roja mākslas galerija un Lawrence Arts Center galerijas veikals, abi Lawrence, Kansas. Savā pamatdarbā Zerveks ir inženierzinātņu vadības profesors Kanzasas Universitātē, Lawrence.
Lai iegūtu papildinformāciju par Zerwekg, apmeklējiet viņa vietni https://zerwekh.hypermart.net vai nosūtiet viņam e-pastu uz [aizsargāts ar e-pastu].